Ma che freddo fa.... Nada, da ragazzina prodigio a poliedrica artista.

 Eh si, fa proprio freddo! Sono gli ultimi giorni di gennaio, quelli con le temperature più rigide, almeno secondo la leggenda della merla di cui al precedente post.

Ma ora non parlo di meteorologia bensì di una canzone, una canzonetta, se volete, di quelle che, per il periodo in cui è nata e per la personalità di chi l'ha cantata, si ricorderà per sempre. La canzone è, appunto, Ma che freddo fa e la cantante è Nada, di cui tutti ricordano la voce bassa e "malmostosa".di ragazzina scontenta e irrequieta.

Dico di lei, come successivamente in altri post accennerò a quelle artiste della musica leggera, regine acclamate e riconosciute tali a pieno merito, della canzone italiana che mi hanno accompagnato  dai dintorni del 1960 ad oggi. Donne, alcune, oggi, molto avanti con l'età, che hanno ancora oggi la voce di sempre, il successo di sempre. Tantissimi fans che si portano nel cuore le loro canzoni, il loro bellissimo timbro. Da Mina a Milva, da Ornella Vanoni a Iva Zanicchi, da Patty Pravo a Loredana Berté ( 475 anni in sei, L'età di ogni singola donna non si dice....) per non parlare di chi ci ha lasciato in una primavera del 1995 solo perché non ce la faceva più a sopportare le maldicenze di alcuni colleghi/discografici/gente comune, Mia Martini.

Nada, all'anagrafe Nada Malanima, nata a Gabbro di Rosignano Marittimo, Livorno, il 17/11/1953, detta "Il pulcino di Gabbro", irruppe sulla scena primaria della canzone nel 1969, a soli 16 anni, calcando con forse inaspettato successo il palcoscenico del Festival di Sanremo, piazzandosi al 5° posto in classifica ma sbaragliando tutti i suoi colleghi, di gran lunga più famosi di lei, nella classifica e nella vendita dei dischi, stazionando al primo posto per ben sei settimane.( Il Festival, quell'anno, fu vinto da Iva Zanicchi con Zingara in coppia con Bobby Solo). Un po' quello che era successo, sempre a Sanremo nel 1966, con una giovane ventenne dal "Casco d'oro", Caterina Caselli con il suo brano di esordio al Festival "Nessuno mi può giudicare".In entrambi i casi un successo straordinario, clamoroso, che spalancò alle due giovani cantanti le porte di una carriera artistica varia e sempre percorsa con serietà e bravura.

Nell'elenco di cui sopra non ho inserito di proposito la romana Giorgia (Trodani), Una bella voce ma, a mio avviso, una personalità disorientante, forse perché mal consigliata. La segue un grandissimo pubblico ma non mi sembra che sia riuscita mai a fare breccia veramente nel cuore degli ascoltatori e amanti della canzone. Lo stesso avveniva in passato per un mito di tutti....oggi. Parlo di Gigi Proietti, di cui si è sempre elogiata la bravura, ma era distante dalle passioni dei telespettatori e dai frequentatori di teatro. Occorreva una fiction televisiva per avvicinarlo veramente al grande pubblico e così Il maresciallo Rocca conquistò il cuore di tutti e la strada verso l'immensa popolarità e lo straordinario successo, peraltro meritato da sempre,per Gigi, il Maestro, arrivò e crebbe fino alla sua recente scomparsa.

Nada partecipò di fila a quattro festival. Nel 1970, con il brano "Pà, diglielo a mà, era in coppia con un giovanissimo cantante pavese, tal Rosalino Cellamare, in seguito Ron, In due neanche 35 anni!!! Nel 1971 vinse il Festival con "Il cuore è uno zingaro" ma l'amore del pubblico per il cantautore Nicola Di Bari, in coppia con lei, oscurò la sua figura che da quel momento iniziò a perdere colpi nel cuore della gente e la sua popolarità cominciò a diminuire. Il boom era finito, anche se la sua quarta partecipazione a Sanremo con "Il re di denari le fruttò il terzo posto". 

Nicola Di Bari, classe 1940, visse un periodo di successo, di fama e vendite di dischi, straordinario, Secondo a Sanremo nel 1970 con La prima cosa bella, primo nel 1971 cantando con Nada, e ancora primo nel 1972 con "I giorni dell'arcobaleno". Tre grandi successi al Festival intervallati da un trionfo a "Canzonissima" con "Chitarra suona più piano" e ancora con Vagabondo e Il cielo è grigio, il cielo è blu. Tra l'altro, sul retro del 45 giri che vinse a Canzonissima, Michele Scommegna, in arte Nicola Di Bari, incise una bellissima versione di Lontano lontano di Luigi Tenco che al Festival di Sanremo del 1967 si suicidò, forse perché il suo brano, bellissimo, era stato eleminato in prima serata dalla giuria. Forse c'era anche qualche problema d'amore per la relazione sentimentale che aveva con la cantante che eseguiva il brano con lui quella sera, Jolanda Gigliotti, in arte Dalidà, anche lei morta suicida nel 1987. Nel 1981 fu creato proprio per lei "Il disco di Platino". Dalidà ha venduto nella sua carriera ben 86 milioni di dischi in tutto il mondo e ciò ne conferma la personalità, la bravura, la popolarità e il seguito della  gente, dati che però non sono serviti ad allontanarla dai propositi di suicidio tentati altre due volte prima del'esito finale del 1987.

Appena dopo l'adolescenza la vita artistica e personale di Nada cambia drasticamente e non sembra più esserci spazio per la musica frivola  e per le canzoni di puro intrattenimento. avverte come una saturazione per l'ambiente canoro, E infatti, "i dischi che giungono sul mercato riescono solo in parte e riscuotono successi a singhiozzo".  Negli anni '80 solo "Ti stringerò" e "Amore disperato" sono brani "capaci di approdare alle classifiche di vendita e frenare il processo di emarginazione". Nel 2016 in un'intervista ha dichiarato "Ho odiato la musica, ho cercato mia madre una vita, devo tutto all'uomo che amo.": Non c'è che dire: una coraggiosa dichiarazione! Va comunque ricordato il disco del 2001, "L'amore è fortissimo, il corpo no", con il brano di inizio Gesù, ambientato nella Genova del G8 e quello successivo del 2004 "Tutto l'amore che mi manca", lavoro pieno di passione che va ascoltato con attenzione e che non lascia indifferenti. Critica e pubblico ignorano quasi del tutto questi due ultimi lavori, forse non perdonandole l'impegno e il dolore che si diffonde dai brani da lei stessa scritti, ricordando il suo passato sanremese.

Vuole migliorarsi e si iscrive ad una scuola di teatro e ad una scuola di danza. Si sposa già nel 1973 con Gerry Manzoli, il bassista, il "bello", di uno dei più famosi gruppi italiani di quegli anni, I Camaleonti. Matrimonio dalla perfetta armonia visto che i due sono ancora felicemente insieme. Proprio nel 1973 debutta come attrice nello sceneggiato televisivo RAI, Puccini, con la regia di Sandro Bolchi, L''anno successivo  recita ne "L'acqua cheta" di Augusto Novelli con la regia di Vito Molinari; nel 1977 ha un ruolo da protagonista ne "Il diario di Anna Frank" con la regia di Giulio Bosetti e nel 1981 sarà accanto a Dario Fo ne "L'opera dello sghignazzo".Nel 1994 partecipa al film di Francesca Archibugi "Con gli occhi chiusi" dove canta la colonna sonora  "Nati alberi" composta da Ennio Morricone.. E non finisce qui, perché dal 2004 ad oggi, Nada si scopre anche scrittrice e i suoi libri da Le mie madri a Il mio cuore umano, da La grande casa a Leonida fino al recente Materiale domestico Un'autobiografia 2019- 1969" riscuotono un buon successo di critica e di pubblico. Quest'ultima opera si traduce con lo stesso titolo in un disco doppio, fatto di demo e di prime versioni con soli quattro inediti e fu preceduto all'inizio del 2019 da un altro lavoro di un certo successo "E' un momento difficile, tesoro.". 

Due note di  curiosità:

• la prima riguarda il nome della cantante. Fu la madre Viviana Fenzi a scegliere l'insolito nome allorché una zingara, di nome Nada, le predisse, leggendole la mano, che avrebbe avuto una figlia che avrebbe avuto tanto successo nella vita.
• la seconda riguarda coloro che le hanno consentito, con il loro aiuto, a intraprendere con successo la carriera canora, Si tratta di Franco Migliacci e di Claudio Mattone che credettero in lei sin dal primo momento e la lanciarono sedicenne sul palco di Sanremo, dopo averla sentita cantare in italiano la cover di Les Bicyclettes de Belsize,trionfale successo in Francia e in Inghilterra grazie ai mostri sacri, Mireille Mathieu e Hengelbert Humperdink. Un grazie anche a suo padre, Gino Malanima, clarinettista di un certo valore.

Dunque,una grande artista da non dimenticare assolutamente e da ammirare per il suo brillante girovagare in quasi tutti i settori dello spettacolo. 

A volte, l'irrequietezza paga!

Immagini tratte dal web.